Crónica del PR/09 y video del PEYOTE

Si este fue el último PR, LEDEF estuvo del primero al último, te lo dijo, te lo contó o te llevó, así nomá’ cumpita. Este año (como todos) también hicimos excursión, salimos el viernes por la noche, amanecimos el sábado en Durazno. Desde antes de llegara ya sabíamos lo que comprobamos una vez allá, este año no íbamos a ser tantos. De todas maneras los que estamos desde siempre nos divertimos igual si hay cien o cien mil. El clima de ese fin de semana fue espectacular, nublado por la mañana y soleado por la tarde, sin lluvias ni mucho frío por la noche.
Del día sábado les puedo contar que la banda ganadora del certamen rock del Centro, NEMESIS hizo una presentación muy buena. Tienen un virtuoso en el bajo, el vocalista no se atemorizó en el enorme escenario de este año y resalto el excelente tema que hicieron para cerrar sus set, se llama “subnormal” y lo cerraron con una distorsión a lo Mars Volta increíble!
Antes abrió el toque, la banda más votada en el sitio oficial del evento, ellos son MUROMETS que tuvieron como invitado a Fabián Foglino, un colega escritor de la ciudad de Montevideo que le metió poesía al festival un rock. LOTO estuvo después de NEMESIS, con buenas composiciones. Llegó el punk de HARRY quienes ya tienen su primer material dando vueltas (si ese lugar no existiera) grabado 100% por Gustavo Parodi de Buitres. Los HARRY saben bien lo que hacen y como buena banda de punk tienen su cover oficial de la banda, es “sobreviviendo”. La primer banda en encender el PR fue BUFÓN, son tipos con ruta y ya tienen tres discos dando vueltas. Llegan los vientos al parque de la Hispanidad, llega CHALA MADRE, quienes parecen tener cada vez más seguidores. Fue momento para ir viendo como se encendían las luces del extraordinario escenario que tuvimos este año. Uno solo en vez de dos como estos últimos años; y con una pasarela al centro que se internaba hacia el público. Dos pantallas al costado mostrando el toque en simultáneo y otra pantalla al fondo del escenario donde las bandas mostraban sus videos o imágenes preparadas para acompañar la música. El sonido tuvo dificultades los dos días, si bien no soy profesional en esto, el sábado las guitarras sonaban bajo, mal o envasadas. El domingo mejoró el volumen del parque pero hubo dificultades en momentos que se corto completamente el sonido quedando las bandas con el sonido solo dentro del escenario.
Subió CURSI para “ventilar” (nombre de su más reciente trabajo) quien invitó al presentador oficial del evento Kairo y a un Yogur para cantar con ellos. Los locatarios de GRAFFOLITAS le dieron “el” momento al sábado y al festival en general si se quiere. Como ustedes saben los GRAFFO en Mutuatatú invitaron a los señores Larbanois y Carrero para tocar y cantar en el tema “Hue, Pt, Guidaì”. Pues bien, estaban tocando ese tema y cuando llega el momento que debería entrar el dúo, pues sí, aparecen en vivo para hacer su parte. No conforme con eso, para cerrar el set del los GRAFFO, vuelven Larbanois y Carrero y tocan con la banda un clásico del dúo, “ocho letras”. Hay que ver como se puso el parque, a muchos se nos puso la piel de gallina ver y escuchar ese tema con la distorsión de los GRAFFO. Fue un momento inolvidable de nuestra música uruguaya. Luego subieron los BUITRES, Parodi esta vez en su guitarra tenía un buen mensaje para todos, el pegotin de la banda EL UMBRAL. Casi nada para los UMBRAL, he! Una guitarra fundamental del rock UY con un adorno que sabe que va a ser filmado. La banda y el público disfruto en conjunto y el otro que disfruto fue el Pepe que pidió para darse una vuelta por la pasarela del escenario y allí fue.
Recuerdo que una de las bandas que más agitó dentro de la historia de todos los PR, fue LA TRAMPA, cuando hicieron el “Caída Libre”, ese toque fue algo increíble que nos conmovió a todos los de abajo y arriba del escenario. Pero este año LA TRAMPA seleccionó más de la mitad de su nuevo material “Mísero Espiral de Encanto” para tocarlo en vivo, y no se si no está todavía bien difundido, si no se sintió la química dentro de la nueva formación de la banda (Laura en guitarra e Irvin en batería), pero la verdad es que se enfrió el parque. La versión de “Mar de Fondo”, solo guitarra y voz en plan de melodía no fue bien recibida y hubo que esperar hasta el final para agitar con “Yo sé quien soy”. Primera vez en el PR y encargados de cerrar la primer noche, EL CUARTETO DE NOS se tomó su tiempo para arrancar su toque. Primero pusieron en pantalla los cuatro videos que ya existen de la creación en estudio (y algunos exteriores) de Bipolar su anunciado próximo trabajo. Luego de estos videos, la pantalla queda en negro y aparece una cuenta regresiva, de sesenta segundos!... Fue la carcajada generalizada en el parque, estos tipos no puedes ser más desgraciados, encima que está la espera entre una banda y otra para que técnicos y plomos armen todo para la banda que viene, te pasan cuatro videos y encima sesenta segundo más de espera. Pero esto no termina aquí, en el momento que la cuanta regresiva llega al diez, todos empezamos a contar a los gritos y cuando llega al dos, uno… la cuanta vuelve al tres en la pantalla! Finalmente llega el cero y EL CUARTETO arranca con “Yendo a la casa de Damián”, así que si arrancaron con esa, imaginá lo que fue el resto del toque. Tuvieron un invitado muy especial para hacer unas de fogón, llaman al tipo y no es más que Alvin el batero que entra con una acústica, se sientan los cuatro en sillas al borde del escenario, encienden un fogón de utilería, y arrancan con versión acústica de fogón de “Bo, cartero”. Hubieron otros clásicos también, de los que conocemos quienes sabemos que esta banda existe mucho más atrás de “Raro”, tocaron “Fui yo”, “vino en mi jeringa”, “el día que Artigas se emborrachó” y adelantaron “Yo no soy el hijo de Hernandez” y “Bipolar” de lo nuevo que se viene en un par de meses.

Con respecto al día domingo, me van a disculpar pero estaba bueno el asadito en el camping, así que llegamos cuando ya habían tocado LA SELLADA, CLOSET y SAN BARDO’S. Así que le puedo contar es que VENDETTA se agrandó, si, ahora tienen coros y cuerpo de baile. Minas con ovarios que suenan muy bien y con la contra de ser las primeras bandas del día mientras la gente va llegando y no poder tener todo el soporte de la luces, movieron a los que se acercaban hasta las vallas. Sube SOCIO, banda totalmente desconocida para este cronista, supo hacer un buen pop, salio algo de reggae y se mandaron una de LOOP LASCANO “Gris” (si ya se, si fuera un profesional estaría dando muchos más datos, pero no soy así que te vira rappa!). TTM Transe Metal Machina, es realmente una maquina, una maquina que pasa por el campo arrasando con paredes, muros y todo lo que se interponga en su camino, y lo atraviesa a puro metal!!! Un PANTERA hecho en UY! Recordá que en está banda hay dos ex ALVACAST (banda de metal de los ochenta) Leo Lamela y Jorge Villar (el Coco Villar también ex Buitres). Para alegría de los muchachos de cadenas y cuero, este PR tuvo dos bandas de metal, después de TMM, todos de pie que llega el REY, REYTORO. Tercera vez que se presentan en el festival, personalmente me prepare para ver la entrada del REY, ya que las dos veces anteriores habían preparado algo diferente (PR 2007 entraron con un Rey en su trono de 3 metros de altura) sin embargo este año entraron y tocaron y listo (suficiente). Fabián (voz) aprovecho la pasarela, agito desde el primer tema, provocó a ambos lados para ver cual agitaba más, agradeció que hubieran dos bandas metaleros este año. Mostraron un buen material en pantalla, hicieron varios del nuevo material “II” que todos se las cantaron clarito y terminaron a toda peste!, peste!, peste!
Llegaron los HEREFORD al escenario, banda que tiene tres discos en vivo, entonces sabe lo que es estar sobre las tablas y siempre preparan algo para la ocasión. Esta vez fueron varios invitados en un solo tema “Hay que matarlos hoy”, ellos fueron: Guillermo y Hugo (con guitarra y todo) de Trotsky y Fabián de Reytoro. Musiquita de Star Wars y suben los TROTSKY con ganas de tocarse una chorrera de temas, conversaciones mediante del Hugo con el público.
Y finalmente la oportunidad de ver una banda que cuando existió nunca pudimos verla. Tipos que partieron la historia del rock UY en dos, que se convirtieron en productores, formaron otras bandas, reaparecieron en diferentes escenarios, y no fue sino hasta un toque de Bajo Fondo… que hicieron una en vivo en el teatro de verano (Mdeo.). Y digo finalmente, digo, EL PEYOTE ASESINO. Arrancaron con “Todos muertos” mostrando como si fuera ayer que se bajaron del último escenario. Nos partió la cabeza con un homenaje “… ahora vamos a hacer un tema por el cual nosotros hacemos música” (o algo as se dijo) y los tipos van y tocan “La lluvia cae sobre Mdeo.” de LOS TRAIDORES. Dos opciones había para el final del toque, era “Mal de la cabeza” o “Gavilán o paloma - El ojo blindado”. Hicieron “Mal…” por la mitad del toque así que exploto el parque con el final de “Gavilán o paloma - El ojo blindado”. En la conferencia de prensa con EL PEYOTE dijeron no tener planes de componer y grabar, que se juntaron, ensayaron unos veinte días y se concentraron en el toque en vivo para el PR. Se ha re editado el primero de la banda con una yapa que es una versión de “Penicilina” (Estómagos).
Listo eso es todo, sin más para decir, lo que falto ya lo dije en el programa, así que avivate y escuchalo de lunes a viernes de 21:30 a 22:30 on line, o por FM 105.5.

Mirate el video de PEYOTE

Mas abajo hay fotos del PR/09.

Ancel Fest, crónica

Viernes 17 y sábado 18 se realizó el tal de ancel fest en el velódromo de Montevideo. allí estuvieron los cumpas Martín Gularte y Carlos Almeida, entonces se mandaron esta crónica, un día cada uno:

8 y media, a 5 grados el rosadoaclaragarganta, apurando el paso para encontrarnos con el amigo que nos esperaba desde las 7. Hablando de la vida y todo lo demás, a mitad del parque Batlle el sonido claro de una batería hiper-conocida (y sí, nos confiamos en que el tipo cerraba).
-Ese es Marky, arrancó él.
-No jodas.
-Metemos quinta.
Corriendo, marcando los pasos al canto de “I don´t wanna be buried/in a pet semetary”, empinando el resto del Santa Teresa (marca registrada) llegamos a la puerta del Velódromo de la cuidad de Montevideo. “This next song is for Lemmy from Motorhead”, y pensé: “R.A.M.O.N.E.S.”. Bajamos las escaleras coreando con lo que nos quedaba de pulmón ese mítico himnno tribunero a medida que desaparecíamos entre la masa de gente, que a esa altura no era más que niebla.
Allá adelante, donde podés hablarle a la banda y seguro que (no) te van a escuchar, donde se forma la ronda punk que se vuelve pogo al primer acorde, una vez más, ahí estabamos.
Ya siendo uno más, vivimos la cuarta visita de Marky “Peluca” Ramone (acompañado por Hugo Díaz y Héctor Souto, guitarra y bajo de Trotsky Vengaran y Dave Brooks en voces) recorriendo un set list que ya forma parte de la memoria colectiva de casi todos los presentes: estamos hablando de I wanna be your boyfriend, Pinhead, Commando, one two three four!, etc, cierre clásico con Biltzkrieg bop, homenaje a su amigo Joey con What a wonderful World, de su disco Don´t worry about me. En fin, demasiada leyenda para reducirla a palabras. Gabba gabba hey y a otra cosa.
Pausa. Cerveza. El ovni que no pasa (http://www.taringa.net/posts/noticias/1647087/Desde-hoy-se-espera-la-llegada-de-un-OVNI.html). La Tabaré sonando en los parlantes. Los colombianos de “Tres de corazones” (¿plagio a “Seis De Copas? Nota mental, asesorarme legalmente) arrancaron y mantuvieron el ánimo durante la media hora que tocaron, salvando el escollo de ser la banda más desconocida de la grilla. Además, una banda contemporánea de punk que toca después de Marky Ramone, ¿CÓMO CARAJO LA REMÁS?
Imaginate la 25 tocando después de los Rolling, mismo dilema.
De cualquier modo, la cerveza estaba fría y el mostrador muy bien atendido y concurrido, nos quedamos con una buena impresión de la banda, una presencia escénica (saltos y demás) bien ensayada, interesantes ganchos rockeros que lamentablemente pasaron desapercibidos porque a fin de cuentas, los “Tres de corazones” pasaron a ser el relleno entre Marky Ramone y Trotsky, que tocaba después.
Cerveza. Atarse bien las zapatillas. Parecía la nave madre pero falsa alarma, era un Pluna vagabundo. La Marcha Imperial de John Williams suena por el sistema de audio.
-Trotskyseñal.
Acople de precalentamiento, un dó tré vá, todo puede estar mucho peor, Problemas, Un beso y una flor, Police on my back/hay que saltar, El alma en dos, sobredosis de punk ramonero al mejor estilo de “si lo sabe cante”, Guillermo “el vengador enmascarado” Peluffo disfrazado y bailando la versión de la banda de “The eye of the tiger” (la canción de Rocky), reconocimiento de la tribuna al grito de “gordo puto/gordo puto”, si a alguien le quedan dudas uno de los shows más descerebradamente disfrutables del rock uruguayo.
Vuelta a la barra a recuperar aliento, y a la vuelta de la misma a descargar líquidos innecesarios. Infaltable la parte de ir a comprar una cerveza y a la vuelta no saber dónde están tus amigos, “dnd stan? me perdí siguiendo la luna” decía el sms. Se podía votar por qué tema querías que cerrara la banda. Pregunta obligada, si en vez de Ancel Fest fuese Rosetex fest, ¿qué tendrías que hacer para que la banda toque el tema que te gusta? A todo esto, Hereford cantaba lo más simple de las cosas acompañados por una fan.
Era la primera vez que escuché a Catupecu Machu. Para ser franco, la primera vez que les prestaba atención más de tres minutos de corrido y la sorpresa fue grata: por un lado desconaron los parlantes con un noise pop que no crearon ellos pero que en su formulación no pasa desapercibido y por otro manejaron el escenario con la naturalidad de una “banda grande”. Hay que mencionar la bronca de (NOMBRE DEL CANTANTE) ante una bengala encendida en el público, sostenida (al parecer, a esa alturas de la noche los recuerdos se vuelven difíciles de retener) por uno que usaba una remera de Callejeros (y es conocida la posición de la banda ante los hechos Cromañon).
Vuelta a casa. Frase memorable “¿Y Hereford ya tocó?”, algo para comer en el camino y a reposar el cuerpo y las cuerdas vocales, el cielo todavía puede esperar.
CARLOS ALMEIDA


GRAFFOLITAS, REINCIDENTES, LA CHANCHA, LOQUILLO Y BUITRES.
19:45 llegamos a la puerta del Velódromo para no perdernos nada (es que el primer día los vivos se perdieron la mitad del show de Marky Ramone and Friends por llegar 20:30) junto a amigos con los cuales nos encontramos siempre que hay toques (y más si se trata de punk rock).
GRAFFOLITAS
20 en punto y mientras nos encontrábamos frente al Velódromo intercambiando opiniones de discos nuevos y bandas viejas y nuevas, y las expectativas por la jornada que comenzaba, escuchamos el arranque de Graffolitas y nos mandamos para adentro.
15 años siendo la abanderada del rock made in polla records de Uruguay y nuevamente un buen show. Nada especial ni novedoso. Tan solo un buen show.
Tocaron media hora y sonaron entre otros “Bajo El Ojo”, “Primavera En Alsacia”, “Refresca la Vida”, el gran “Huey P,T Guidai”, la muy buena “Guerra T.V”, “América Latina” y si mal no recuerdo el cierre estuvo a cargo de “Maquinas” (algo así como uno de los clásicos de la Graffo).
REINCIDENTES
Pausa para que desarme una banda y arme otra.
-“Eso es mucho equipo para La Chancha”
Y tenía razón…
Por los parlantes (y a la vez que se apagaban completamente las luces) salía una música confusa, la cual dio paso a “Yo Te Nombro Libertad” tema elegido por esa máquina de crear mentes pensantes llamada Reincidentes (personalmente, una de las mejores bandas que hay en el mundo) para arrancar el repertorio de su Gira Sudamericana de presentación de su último álbum: “América, Canciones de Ida y Vuelta”.
Y como una seguidilla de balazos directos a la conciencia de todos los presentes (los que en su mayoría cantábamos una a una las canciones que la banda hacia) fuimos testigos de uno de esos shows imperdibles y que se vuelven únicos e irrepetibles (concepto que voy a reafirmar cuando llegue mi comentario sobre Loquillo).
Como clásicos de la banda disfrutamos de: “Latinoamérica”, “Grana y Oro”, “Cucaracha Blanca” (que buena versión y con el estribillo modificado especialmente para la jornada), “Rip Rap”, una dura versión de “Ay, Dolores!”, y dos de esas canciones que son insuperables de los Reincidentes: “Vicio” (acaso su tema más conocido), y Jartos D´Aguantar (flor de tema).
Los puntos altos de la noche y en los cuales la banda demostró en vivo el compromiso social descrito en sus letras fueron la genial “Yaveh Se Esconde Tras Las Rejas” en la cual Fernando Madina al grito de ¡Palestina! pidió al final de la canción la muerte del Estado de Israel (“Hay que hacerles tragar su estrella/ahora ellos son Goliat/ Hay que hacerles tragar su estrella/ es su Holocausto, es su Holocausto”), la obra prima “Nazis Nunca Más”, la utópica y excelente “La Ciudad de los Sueños” de su disco Dementes y tres temas de su disco América, que personalmente me sonaron mejor que en el disco: “La Memoria” de León Gieco, “Casas de Carton” de Alí Primera (y aquí mi garganta ya estaba pidiendo un basural) y “Tablas” de “un músico de vuestra tierra, Dino” (dixit Fernando).
Y mejor cierre que el elegido, imposible. Pidiendo no olvidar a los muertos y desaparecidos de las dictaduras (la voz de Reincidentes les recordó a todos los presentes que España vivió 40 años de dictadura y que ellos también tienen miles de muertos y desaparecidos) cerraron con “La Republicana”, esa canción-homenaje a quienes murieron defendiendo la República Española, ese gran sueño de 1936 que termino en la pesadilla de la Dictadura de Franco.
Un show perfecto dentro del cual supieron combinar los clásicos de la banda con temas de sus discos más recientes aunque es bueno decir que faltaron algunos temas esenciales y el tema del nuevo disco que mas esperaba oir no figuro ni en figuritas (sic)… “Playa Girón”.
A pesar de eso como le dije a todos “Per-fec-to”.
LA CHANCHA
Una vez más ver a Bervejillo en acción (y van…) es un placer.
Cada canción la gente respondió “como un idiota en el medio de una hinchada” al decir de Pan y Circo. A pesar del poco tiempo se tocaron todo, mandándose un paseo por su discografía (recordar que su ultimo material, “Ya Somos Grandes” son versiones de canciones de ellos mismos cuando eran la Chancha Francisca).
No faltaron las bajadas de línea de Juan (sinceramente cada vez más me suenan demagógicas sus palabras aunque siempre tiene razón en lo que dice) como por ejemplo… “Espero que estemos aquí reunidos por la música y no por una marca, cualquiera ella sea” y “El rock no son solo los festivales sino que hay bandas que tocan en los bares para pocas personas”.
Comentarios aparte, tremendo toque, como siempre acostumbra dar La Chancha: “Limpio”, “Algo Nos Está Saliendo Mal”, imponente el discurso previo y también la canción “Todos Queremos Ser Parte del Show”, “Axidente”, “La Curiosidad No Mato Al Gato”, “Santa Mariguana”, “Un Graffiti En El Baño” (que placer escuchar una vez más ese tema en vivo) y creo que también hicieron “Una Enfermera”.
Ya al final de La Chancha vivimos el primer momento histórico de la noche y fue cuando Juan Bervejillo invito al escenario a “un grande de verdad, en todos los sentidos, alto, ancho y profundidad” y escuchamos la carcajada de Fernando y ahí si las cartas que estaban vistas fueron jugadas. Tocaron juntos “Comerse Un Buey” tema al cual Reincidentes versiono en el disco América, Canciones de Ida y Vuelta.
Otra gran show y mi voz que no daba más.

LOQUILLO. ROCK AND ROLL STAR.
Y esta vez fue la vencida.
Pasadas las diez y media subió al escenario una de las figuras mas importantes del rock español: José María Sanz más conocido mundialmente como Loquillo.
De impecable e implacable negro como un Johnny Cash en español apenas tomo el micrófono y como una forma de desahogo suspiro “Por fin Uruguay, por fin”.
Rock and roll con la fórmula clásica. Rock star ideado en base a la fórmula clásica. Y que bien le queda dicho papel.
Dos metros de altura (que en escenario parecían diez) y el físico de un jugador de rugby aumentan la figura de dandy que nos regala el Loco. Imagínense a Loquillo como un personaje salido de la pluma de Frank Miller para Sin City o un guerrero de los 300 pero vestido de gala.
Arranco con la bellísima “Rock And Roll Actitud” y nos regalo un concierto de rock duro sin tiempo para sus canciones mas lentas o intimistas (ni bien escuche los primeros tres temas se disiparon mis ganas de escuchar “Rock Star” “Diez Años Atrás” y “Balada Para Un Viejo Sombrero”.
De su alma fluyeron los versos que lo consagraron como uno de los poetas del rock español y de esa forma se metió al público uruguayo en el bolsillo.
Nuestros oídos fueron bendecidos con obras supremas de su discografía como “El Hijo de Nadie” “Arte y Ensayo”, “Las Chicas del Roxy”, “Rock Suave” (que de suave tiene solo el titulo) “Feo, Fuerte y Formal”, la impresionante “El Rompeolas”, “Y Cuando Fuimos Los Mejores”, y “El Ritmo del Garage”.
De su último disco titulado “Balmoral” de este año, el primero sin su banda Los Trogloditas, compañera de viaje del Loco por casi 30 años, sonaron: “Línea Clara” en una versión más pesada que la del disco, la excelente “Tatuados”, la emotiva “Cruzando El Paraíso” (gran letra) y personalmente la mejor canción de su último disco y una de las mejores de toda su carrera “Memoria de Jóvenes Airados” la que sonó perfecta y llevo a varios que escuchaban atentamente la voz de Loquillo al borde de la emoción (fui una de sus víctimas).
Y el cierre fue el previsto de antemano pero lo que ÉL no esperaba fue la gente cantar SU canción como si llegara el fin del mundo (o el ovni que nunca llego al final)-
Cadillac Solitario sonó por ultimo y todo el velódromo se largo a cantar llevándolo a Loquillo a la emoción.
Fue uno de los mejores shows que vi en mi vida. Y a causa de dicho recital pasé de ser un gran admirador de Loquillo a ser un Incondicional suyo. El si puede decir soy un rock star y nadie le puede decir nada después de dejar el alma en Uruguay.
Eso si me quede con las ganas de escuchar en vivo solamente estos versos: “Me verás en los carteles para hacerte irme detrás/ te creerás que soy alguien con un toque especial/ Soy un chico de la calle que vive su canción/ también me emborracho y lloro cuando tengo depresión”

BUITRES (O COMO CERRAR UN FESTIVAL)
El cierre del festival patrocinado por la Telefónica Estatal estuvo a cargo de Buitres Después de la Una.
Show nada fuera de lo normal, excepto por el estado de los miembros del grupo el cual estaban un tanto “más alegres” lo cual hizo que el show fuera más divertido (me perdí la mayor parte de show controlando a Parodi para ver en qué momento se caía y también viendo las proyecciones que surgían en las pantallas gigantes del escenario).
Se mandaron una lista de unos 20 temas y que si era por Parodi lo hacían de 40.
Arrancaron con “El Cazador” y el cierre estuvo a cargo de ¿adivinen cual?. Si ese mismo.
Entre otras canciones estuvieron “Canción de Navidad”, “Ojos Rojos”, “Es Decir” (dedicada por Gabriel Peluffo a Idea Vilariño), “Canción de Cuna” “La Oportunidad”, “Setenta Puñales”, “El Baile del Caballo/Nunca Cantaron Mejor”, “Soy del Montón” la cual se la dedicó a los periodistas críticos con Buitres “que a esta hora ya están durmiendo y no van a Minas ni a Salto ni a ningún lado” (algo así fue lo que dijo), “Mincho Bar”, “Carretera Perdida”, etc.
Y de Estómagos hicieron “Frio Oscuro” y “Avril”, la cual fue votada por el público en un concurso que se leía en una de las pantallas gigantes que decía “¿Con cuál tema queres que cierre Buitres? Y tres opciones. Por suerte venció el buen gusto y gano Avril por 431 votos. Eso sí: ¿tanta gente pelotuda hay que vota por canciones que se saben que van a tocar? Entre las tres opciones sumaron unos mil votos (mil pelotudos votando. contribuyendo a que Buitres tocara un tema que de por sí ya es uno de los últimos de sus recitales. Así esta Uruguay, amigos).
Y así cerraron el show. Se fueron, pero volvieron por los bises.
Y fue en los bises que vivimos el segundo momento histórico de la noche. Antes de tocar Cadillac Solitario, el vocalista de Buitres invitó al escenario a Loquillo y se mandaron una versión de esas que uno no se va a olvidar por el resto de su vida.
El maestro y sus alumnos más conocidos juntos. ¿Qué más se puede pedir?
Ah si, cerraron con Buitres pero no vi nada porque me colgué mirando la proyección que pasaban por las pantallas gigantes. Mientras Buitres cerraba con la canción homónima la pantalla proyectaba el monumento que está en Plaza Cagancha si no me equivoco, con un cielo naranja como de fin del mundo y unos cientos de buitres sobrevolando la cabeza de la pobre estatua prestos a atacar a la humanidad en las calles (algo asi como una versión montevideana de alguna escena de algún film del gran Hitchcock).
En fin, dos dias de mucho rocanrol que van a quedar en el recuerdo de todos los que fuimos. Mil anécdotas que contar (y el ir con amigos es así nomas).
Un fin de semana de la puta madre y la clásica garganta deshecha.
Por suerte a pesar del tiempo algunas cosas nunca cambian.
MARTIN GULARTE